CARAVAN «Caravan» (1968) : DARKSIDE.ru

Группа «Караван» образовалась в начале 1968 г. на базе довольно известной кентерберийской соул-команды Wilde Flowers, из которой вышли также будущие участники группы The Soft Machine. Был сформирован квартет – два двоюродных брата Синклера (клавишник Дэвид и басист Ричард), гитарист Пай Хейстингс и ударник Ричард Кофлэн. Интересным было то, что в группе с самого начала было два вокалиста – пел и гитарист, и басист, да еще и клавишник иногда подпевал. Ребята представляют так называемый «кентерберийский» прог-рок – со странной лирикой, сюрреалистическими образами, психоделией 60-х, в основном мягким, пасторальным звучанием инструментов и чисто английском юмором, традиции которого идут еще от Льюиса Кэрролла с Эдвардом Лиром. На первом альбоме нашлось также место и ритм-энд-блюзу, а психоделии здесь больше, чем на последующих работах. В отличие от многих групп, играющих подобную музыку, им была не чужда мажорность, а главную роль в инструментовке у них играла не гитара, а клавишные, что уже заметно и на дебютнике. Обложка выполнена в толкиновском духе, а ведь можно вспомнить, что этот профессор стал одним из самых популярных писателей в эпоху хиппи.
1) «Place of My Own». Вступают ударные, напоминающие нечто африканское, к ним присоединяются клавишные. С мягким, вкрадчивым вокалом Пая музыка притихает – слышатся тихие гитарные аккорды и ударные, но с припевом музыка становится более энергичной. Пай поет о месте, в которое он всегда возвращается, когда ему становится грустно, а место это находится наверняка рядом с любимым человеком. На заднем фоне несколько тревожно играет орган, который позднее выдает отличное соло под вполне мажорный ритм. Затем внезапно музыка вновь становится тише, и в первый раз припев поется в более лирическом духе, однако на второй раз энергетика возвращается. Заканчивается композиция коротким органным проигрышем под гитарные аккорды.
2) «Ride». Появляются ударные и какие-то звоночки, нарастает звучание гитары, а затем вступает вокал Пая. С текстовой точки зрения песня является продолжением предыдущей – размышление о значении любимого человека в твоей жизни. В определенный момент клавишные и ударные с басом начинают играть энергичнее, перенося нас в короткую инструментальную часть. Еще один куплет с припевом – и инструментал вновь повторяется. В конце музыка стихает под недолгие вокализы.
3) «Policeman». Самая короткая вещь на альбоме (менее 3 минут) и самая нелюбимая у меня. Сразу же вступают ударные и клавишные, размеренный ритм поддерживается пульсирующим басом. Ричард Синклер захотел сделать менее серьезную вещь, и это ему удалось. Это забавный рассказ о полицейском, который шныряет возле дома, чтобы ему заплатили штраф за парковку, а герой песни предлагает ему поесть фрикаделек. Песня кажется более попсовой, чем предыдущие, структура ее несколько смазана, а вокал приглушен. Тем не менее, вот смешно: когда думаешь об альбоме, частенько в голову лезут слова из этой композиции: «Мы видим, как вы подползаете, господин полицейский, и смотрите в замочную скважину в двери». Кстати, для того, чтобы Ричарду было легче петь, они с Паем поменялись инструментами.
4) «Love Song with Flute». С акустической гитарой и басом появляется вокал. Пай Хейстингс продолжает свою череду песен о любви, что отражено и в названии. Тихо стучат ударные, присоединяется орган, в припеве возникает мощный хор: «Ты нужна мне». После него ритм ускоряется, и текст поется под клавишные аккорды. Музыка очень светлая и добрая, но и немножко скучная. Наконец в инструментальной части появляется красивая солирующая флейта, звучащая до тех пор, пока музыка не затихает. Именно этот инструментал – единственный фрагмент на альбоме, где появляется младший брат Пая Джимми (он неожиданно сымпровизировал на первом же дубле, хотя раньше этой вещи не слышал), – и является тем, ради чего стоит слушать эту композицию.
5) «Cecil Rons». Самая странная тема, но тем не менее весьма интересная, пропитанная духом психоделии. Если Сид Баррет когда-нибудь слышал эту вещь, то он, наверно, был бесконечно счастлив. Под гитарные аккорды клавишные и ударные выдают небольшой сумбурчик. Потом под мягкие клавишные и пульсирующий бас появляется вокал. Честно говоря, текст песни, написанный Паем, на этот раз далек от любви. Это небольшая история о детях, которые любят играться в саду у некоего Сесила Ронса, но мало того, что они там играют, так они там еще и, я извиняюсь, писают. На словах «Сесил Ронс», произносимых весьма громко, музыка становится тревожнее, очень напоминая Pink Floyd раннего периода. Хорошо запоминается припев: «Какая красивая сцена, когда мы играем под моим деревом». Заканчивается композиция психоделическим инструменталом с интересными перкуссиями.
6) «Magic Man». Вступает орган, присоединяется акустическая гитара. Темп размеренный, вокал эффектно отдается эхом. Вновь Пай продолжает романтическую тематику – он представляет себя волшебником, которому подчинены небо и море и не страшны никакие бури. Помимо Пая, здесь также поет и Ричард Синклер, с которым они образуют неплохой дуэт. Музыка постепенно становится эмоциональнее, хорошо иллюстрируя атмосферу некой отрешенности от всего мира.
7) «Grandma’s Lawn». Раздается небольшое гудение, потом появляются клавишные и гитара, а затем и вся ритм-секция. Музыка на этот раз напоминает Deep Purple раннего периода с психоделическим уклоном, причем вокал тоже очень напоминает Рода Эванса. Ричард Синклер вновь написал еще одну не совсем серьезную песню в духе Сида Баррета, в которой говорится и о подстрижке бабушкиной лужайки, и о каком-то наборе блюд, и даже инь и ян здесь вспомнили. Опять можно сказать, что композиционная структура смазана, вокал приглушен, а Ричард и Пай играют на гитарах друг друга. К концу музыка становится лиричнее, но песню это особо не спасает.
8) «Where But for Caravan Would I». Эта 9-минутная вещь стала центральной на данном альбоме и предопределила дальнейшую направленность группы. Особенно понравилась она поклонникам психоделического рока и, кстати, местами очень напоминает ранних The Doors. Основой стала мелодия, написанная Брайаном Хоппером, бывшим коллегой по Wilde Flowers; остальное появилось благодаря таланту Пая Хейстингса. В начале звучит акустическая гитара, сопровождаемая тихими клавишными аккордами, присоединяются легкие ударные, появляется вокал Пая, а затем Ричарда – ребята поют по очереди или же вместе. Текст песни хорошо отображает эпоху хиппи – нам предлагают последовать туда, где будет солнце, и обещают исполнение грез. Неожиданно мощно вступает ритм-секция, и под орган начинается инструментальная часть. Когда музыка притихает, опять появляется вокал. Заканчивается композиция еще одним инструменталом, где основную роль вновь играет орган, а в самом конце клавишные и ударные передают что-то по азбуке Морзе, а потом раздается тяжелый удар по барабану.
Альбом еще не настолько хорош, как этого хотелось бы. Качество звука не очень, микширование, как утверждают, было просто ужасным, да и маленький он какой-то (всего 35 мин.), однако уже заметен большой потенциал этих ребят. Как это часто бывает с талантами, работа прошла практически незамеченной, так что в дальнейшем было решено подходить к написанию материала более ответственно.

Caravan

« Caravan »

1968

CD Album

8

/10